כסוג חשוב של דפוסי טקסטיל, טכניקות הביטוי והטכניקות של דפוסי ההדפסה אינן סטטיות, אלא משתנות ומתעשרות ללא הרף בשינויים טכנולוגיים ובגילוי ויישום חומרים חדשים. , קו ומשטח שיטות עיבוד שונות.
1. ביצועים נקודתיים
לנקודה עצמה יש מאפיינים של פעילות ומכה. ניתן לעצב אותו בנפרד בעיצוב דפוסי הדפסה, או שהוא יכול לשמש כעזר לקווים ומשטחים. שינויים בגודל, בצפיפות, במשקל וכו' של הנקודות יכולים לבטא ביעילות את מרקם האובייקט ואת השינויים באור ובגוון, ראשוני ומשני, וירטואלי ואמיתי, ולהגביר את כושר ההבעה של התבנית. במיוחד כאשר רישום הצבע מוגבל, השימוש בנקודות יהיה חשוב במיוחד. חָשׁוּב.
(1) נקודה בודדת. ה"נקודה" קיימת באופן עצמאי כדימוי ויזואלי. גדול יותר מהנקודה הרגילה, ניתן להשתמש בו לבד או בשילוב, ויכול להיות בעל שינויים בצבע יחיד, רב צבעוני, רגיל ולא סדירים. הנקודות משמשות הכי הרבה בדפוסי הדפסה, והן משמשות לבדן על המסך כדי למלא את התפקיד של חיפוש תנועה בשקט, שבירת הצלחת, מילוי חסרים וקישוט מתאים.
(2) נקודת מפגש. התכנסות ויישום קבוצתי של הצבעה. שיטות הביטוי של נקודות ההרכבה בתבנית ההדפסה עשירות ומגוונות, ובדרך כלל יש להן את הצורות העיקריות הבאות: ① מקום בוץ. הוא מורכב מנקודות קטנות וצפופות, שיכולות לבטא את ההשפעה של עיטור המטוס, ויכולות לבטא גם את השפעת האור והצל בחלל תלת מימדי. יכולים להיות שינויים בצפיפות, צבירה ופיזור, בצבע אחד ורב-צבע. אתרי בוץ יכולים להראות תמונות עדינות יותר, מבנים והצללה רכה מעברית. ② נקודת בוץ משי. כתמי הבוץ מאורגנים לרצועות משי בצורה מסודרת, מצפופה ועד דלילה, ומשמשים בעיקר לבטא את היפוך עלי הכותרת ואת השינויים הגליים העדינים במבנה. ③ נקודת דפוס קרח. הידוע גם כנקודת אגוז ביטל, הוא מורכב מצורות גיאומטריות קטנות לא סדירות ולא חופפות, שהן לרוב ארבעה עד משושים. זה יכול להיות אפקט שטוח, או שינוי וירטואלי ואמיתי של שיפוע.
(3) התייחסויות לנקודת האמצע של יצירות אמנותיות. עיצוב דפוס ההדפסה צריך להעשיר כל הזמן את שיטות ההבעה שלו, ולספוג את שיטות ההבעה של צורות אמנות שונות לשימושי. בתקופת סונג, "לטייל בנחלים ובהרים" של פאן קואן, שיטת הקמטים של הרים ואבנים הראתה בהצלחה את מלכותם של נופי הצפון, והיא הפכה לשיטה קלאסית של ציור נוף. גם בשושלת סונג, "Mijia Yunshan" משתמש גם בנקודות כשיטת הביטוי העיקרית, שהיא ביטוי מיוחד לרגשות המיוחדים של האב והבן של Mijia לנוף הדרומי. בנוסף, ראוי להזכיר את הביצועים הבולטים של שו ווי בציור ובקליגרפיה. ל"מגילת שירים טו פו" שלו יש נטייה חזקה להצביע על כל הטקסט והמשיכות, דבר שאין לו תקדים בעבר; ועוד מגילת ענבים בדיו, התמונה כולה כמעט הכל מורכב מנקודות בגדלים שונים. כמעט ולא ניתן להבחין בין הענפים, העלים והפירות שבתמונה ואין צורך להבחין ביניהם. הכתמים והמכחול הרטוב והדיו הם כולם זעמו של המחבר. בתקופה המודרנית, להואנג בינהונג ולפאן טיאנסו יש ניסיון משלהם בשימוש בנקודות בציוריהם. האימפרסיוניסטים השתמשו יותר באלמנטים אלתוריים ואינטואיטיביים, בעוד שהפוינטיליסטים היו הרבה יותר רציונליים. ניתן לראות תבניות של סגנון זה בעיצוב הדפסים לעתים קרובות מאז המאה ה-20. בנוסף, לוקליזציה של עיצוב היא בעיה שאי אפשר להתעלם ממנה. מעצבים צריכים לשים לב לבניית מבנה הידע שלהם ולחזק את הבנתם את המסורות התרבותיות הלאומיות שלהם, במיוחד קליגרפיה וציור סיניים.
2. ביצועי קו
קו הוא מרכיב חשוב בעיצוב דפוסי הדפסה, והוא גם צורה יעילה של עיצוב תמונה. לקווים המוצגים בכלים שונים יש אישיות שונה; אותו כלי יכול לבוא לידי ביטוי גם בקווים שונים בשל החומרה, העדיפות, הצד החיובי, החלקות ההפוכה של הפעולה, ושינוי הגוונים היבשים והרטובים. בנוסף, יש פיתולים, אורך, עובי, חלק וקפאון, חלק ומחוספס וכו'. זה הופך את החוט לעשיר ומגוון במיוחד, והביצועים של החוט הקונבנציונלי של דפוס ההדפסה הם כדלקמן:
(1) קו דוגמנות. זוהי טכניקה נפוצה בהדפסת דוגמאות שהמבנה והמראה של הדוגמאות מתבטאים לחלוטין בקווים. ההבנה של קו במזרח ובמערב שונה. למרות ששניהם מתבטאים בדרך של ציור קו, הקונוטציה והמזג שמראים הקווים של המערכות שלהם שונות מאוד. לשם השוואה, לקווים מזרחיים המיוצגים על ידי ציור וקליגרפיה סינית יש יותר שינויים וטעמים אסתטיים עצמאיים מאשר קווים מערביים.
(2) חוט דקורטיבי. לא מדגיש את הגורמים המשתנים השונים של הקו עצמו, הוא בדרך כלל מתבטא בעובי אחיד, חלק, מתאים ובעל אפקט דקורטיבי חזק. כמו הקו התוחם בתבנית, קו הגבול של הדוגמה וכו' דוגמת הפייזלי המסורתית מתבטאת בעיקר באמצעות ארגון דקורטיבי של קווים.
(3) רפרוף. טכניקה המקובלת בהדפסה של דפוסי הדפסה, המתאימה לביטוי שיפוע המשטח, בניית מבנה, אור וצל וכו'. שיטת הציור של חרצית צ'ינג'ון ננטיאן דומה מעט לכך. אם אתה יכול לקבל ממנו קצת ניסיון בעבודת מכחול, אתה יכול להפוך את טכניקת הרחפת המשי לפחות ערמומית.
(4) אזכורים לשורות ביצירות אמנות. קליגרפיה סינית נקראת אמנות הקו, והיא מוכרת כמייצגת יוצאת דופן של אמנות הקו האקספרסיבי. קליגרפים רבים בהיסטוריה סיפקו דוגמאות קלאסיות מגוונות ביותר לביטוי של קווים. בעבודותיהם של קליגרפים כמו Huai Su, Zhang Xu, Huang Tingjian, Xu Wenchang, Zhang Ruitu, Ni Yuanlu וכו', נראה שקריאת המילים פחות חשובה או אפילו מיותרת. לקווים עצמם יש משיכה חזקה וכוח הבעה. הקו הוא כל מה שמבטא את מה שהכותב רוצה להביע. בהשוואה לקווי הקליגרפיה, נראה שהקווים של תמונות השנה החדשה בעץ הם דקורטיביים יותר; ועבודות ציור קו הדיו של צ'ן באייאנג, באדה שאנרן, פו זואוינג וכו', ביצועי הקו החושפני בהתאמה שלהם משקפים את ציור הקו הצבעוני של הציור הסיני. עושר ביצועים.
3. ביצועי פני השטח
פנים היא אחת מטכניקות הדוגמנות הבסיסיות ביותר בדפוסי הדפסה. ניתן לחלק אותו לשלוש קטגוריות: משטח מצופה שטוח, משטח מוצק וירטואלי ומשטח דקורטיבי.
(1) משטח ציפוי שטוח. צבוע באופן שווה, ללא שינויי הצללה, מיוצג ויזואלית כחלל מישור דו-ממדי, האפקט פשוט ותמציתי יחסית, כמו שיטת ציור בצל, שיטת כביש הגבול השארת ריק וכו'. עם זאת, צורה תלת מימדית יכולה גם ניתן להשיג באמצעות ביטוי משולב של מספר בלוקים. שיטה זו של ביטוי הצורה התלת מימדית עם משטח בלוק נפוצה יותר בעיצוב דפוסי הדפסה.
(2) משטחים וירטואליים ואמיתיים. על בסיס ציפוי שטוח בצבע אחד, משטח הבלוק של התבנית מראה שינויים ממשי לווירטואלי, מעבה לדק ומעבה לבהיר. שיטות הביטוי הספציפיות הן כדלקמן:
①שיטת נקודת בוץ: על בסיס ציפוי שטוח בצבע אחד, נקודות הבוץ מחוברות ועוברות מצפוף לדליל. הנקודות הצפופות חופפות, החלקיקים הדלילים נבדלים, ומעבר הצפיפות אחיד.
②עבודת מברשת יבשה: ידועה גם כמברשת יבשה, השתמש בעט צבעוני יבש יחסית ורווי כדי לטאטא במהירות את אפקט המברשת היבשה של שינויים וירטואליים ואמיתיים. השימוש בעט צריך להיות פריך, ועדיף להשתמש בעט החוזר ללא הצלבה.
③ שיטת טיוח: בלוק הצבע השטוח הצבוע נצבע בעט מים נקיים כשהוא רטוב כדי ליצור אפקט של שינוי שיפוע.
④ שיטת הרחפת משי: על פי המאפיינים המבניים של התבנית, היא משתרעת מהמשטח המצופה חלקית, ומרחפת קווים בעובי משתנה, קצה אחד צפוף יותר והקצה השני דליל יותר. המשיכות נדרשות להיות ברורות והמשיכות לא צריכות להצטלב. לפי הסידור השונה של משיכות המכחול, הן מתחלקות ל: 1) משיכות גסות: המרחק בין משיכות מכחול למשיכות מכחול הוא דליל, המעבר בין וירטואלי לאמיתי מהיר יותר, ומעבר הרמות אינו רך מדי. הוא משמש בעיקר בביצועים של פרחים קטנים. 2) משי עדין: סידור משיכות המכחול צפוף יחסית, המעבר בין וירטואלי לאמיתי עדין יחסית, הקווים גליים ובעלי כוח הבעה חזק.
(3) משטח דקורטיבי. אלמנטים דקורטיביים שונים מתווספים בתוך המשטח הצבוע השטוח כדי להעשיר את המישור המונוטוני. בעוד שהאפקט הכולל פשוט ופשוט, לפרטים יש גם צד עדין ועמיד יותר. חיתוכי נייר עממיים משתמשים לעתים קרובות בטכניקת הביטוי של משטחים דקורטיביים כגון פרחים בתוך פרחים.
(4) התייחסויות לטכניקות ביצוע מזרחיות ומערביות. בהבנה וביישום של פני השטח, גם המזרח והמערב מראים הבדלים גדולים. המזרח רגיל לבטא את היחס בין היין והיאנג של האובייקט והגב, בעוד המערב רגיל יותר למרוח את פני השטח כביטוי תלת מימדי של אור וצל.
הנציג האופייני לאמנות מזרחית הוא הביטוי של פני השטח בציור הסיני: אדמונית הדיו של שו וונצ'אנג, השימוש במשטח נותן תשומת לב לשימוש במברשת ולשינוי צבע הדיו, וביטוי התמונה הוא ברמה גבוהה של אחדות של אובייקט ודימוי. בציורי הנוף, הגרזן המבקע את הסדקים וסדקי ההמפ מתמקדים בהסבר היחס בין היין והיאנג של ההרים והאבנים. העבודות של אנשי השיר מציגות את הפרגים עם שלושה ראשי פרחים בשמש, מלוכסנים צד ומאחור, ומתארות בעדינות את נקודות המפנה הקעורות והקמורות של האובייקט עצמו; בעוד שבעיני סזאן, חפצים שונים הם רק שילוב של צורות בסיסיות שונות, מאטיס הציור מדגיש את האפקט הדקורטיבי של המטוס ואת הביטוי החופשי והסתמי של משיכות מכחול, שכמובן שואב השראה מאמנות מזרחית. עדיין קיימות טכניקות ביטוי וצורות שונות באמנות עממית מסורתית הראויה לתשומת לב, כמו טיפול פני השטח הדקורטיבי של חיתוכי נייר, הביטוי הקז'ואלי ביותר של גושי צבעי סוס נייר וושי, הניגודיות בשחור-לבן והווירטואלי והאמיתי. שינויים של שפשוף אבן דיוקן.
4. שילוב של נקודה, קו ומשטח
רוב דפוסי ההדפסה הם ביטוי מקיף של נקודות, קווים ומשטחים. בשילוב של נקודות, קווים ומישורים, אלמנט אחד או שניים הם האלמנטים הדומיננטיים, והם מתווספים על ידי השאר. אסור להתייחס אליהם באופן שווה, כך שלתמונה אין הבחנה עיקרית ומשנית, והיא נראית עמוסה.
5. הרחבה ושינויים של טכניקות ביצוע מיוחדות
בתבנית ההדפסה, במיוחד בעיצוב דפוס ההדפסה והצביעה, עם הופעתה והתפתחות הדפסת טרנספר והזרקת דיו למחשב, הביטוי של תבנית ההדפסה מוגבל פחות ופחות בתהליך. עבור הצרכים של אפקטים חזותיים, יש צורך מאוד להשתמש בטכניקות מסוימות וליצור כמה מרקמים מיוחדים כדי להעשיר את התמונה. השיטות הנפוצות הן: שיטת צביעה, שיטת התזה, שיטת שפשוף, שיטת שרבוט, שיטת מוקסה מעושנת, שיטת ליטוש, שיטת קמטים, שיטת ספיחה, שיטת קולאז', צילום, צביעת עפרון ועוד. ניתן להרחיב ושינויים של טכניקות ביצוע מיוחדות. סיכום בערך כך:
(1) הרחבת חומרים. לנייר אורז, נייר צבעי מים, נייר קראפט, קרטון מלאכה וכו' יש טקסטורות שונות, וגם לציור שמן, צבעי מים, פיגמנטים של ציור סיני וחומרים אחרים יש מאפיינים משלהם.
(2) שינויים בכלים. מברשות, גואש, מברשות שמן, סכיני שמן, גירי צבע, עפרונות, עפרונות וכו', כל עוד התמונה צריכה, כל מה שאפשר לחשוב עליו הוא כלי לביטוי.
(3) שיטות ביצוע מקיפות. ניתן לשלב בפשטות מגוון טכניקות נפוצות לקבלת אפקטים עשירים של תמונה: השוואה בין צביעה יבשה לצביעה רטובה, יישום מקיף של ציור סיני וציור מערבי, שילוב של ריאליזם ודקורציה, שילוב של ציור יד וביטוי חומרי. , צביעה ושפשוף שילוב וכו', כלים שונים לאותו חומר, חומרים שונים לאותו כלי וכו'.
בנוסף, המחשב יכול לשמש גם לעיבוד עזר של האפקט. בקיצור, ניתן להשתמש במגוון אמצעים שונים להשגת טקסטורות ויזואליות שונות. עם זאת, יישום אפקט המרקם צריך להתבסס על הנחת היסוד של עמידה בדרישות הטכנולוגיות של הייצור, וחייבת להיות מודעות מסוימת לעלות.